jueves, 29 de octubre de 2015

2015, UN AÑO REVOLUCIONARIO EN LOS "FANDOMS"

El mundo de los "fandoms", o como se diría en español "fanbase", se refiere al conjunto de personas que idolatran a una misma persona, película, serie... Por ejemplo, el fandom de Harry Potter se llaman "Potter heads".

Este año 2015 ha sido un año bastante movido para algunos de estas masas de fans:

Zayn Malik abandona One Direction

                      

El día 25 de marzo del 2015 es un día que muchos fans recordaran como el peor día de la historia de One Direction. A primeras horas de la mañana, el Modest! Management hizo pública una carta a modo de explicación y haciendo así saber, la salida del miembro.


Zayn va a continuar su carrera como solista. En estos momentos se encuentra grabando su primer álbum, recién fichado por la discográfica RCA Records.
Aun así, la banda va a seguir como un grupo de cuatro, con mucho éxito aún por delante y con su nuevo álbum Made in the A.M, cuya fecha de lanzamiento es el próximo 13 de noviembre

¿Justin VS One Direction?

Esta fecha es clave para dar paso a otro de los grandes acontecimientos en la música actual de este 2015. Justin Bieber ha vuelto. Tras un largo año descanso y desconexión, vuelve con su nuevo disco "Purpose" cuyo lanzamiento también se dará el 13 de noviembre. 


Se dice que las discográficas lo han decidido así a modo de competencia, para poner a prueba la fidelidad de los fans de cada uno. La verdad, el asunto está reñido pero lo que está claro es que estamos preparados para escuchar música nueva, y con muchas ganas.




El retorno inesperado de Adele

En este año ha habido muchos rumores sobre la vuelta de Adele tras un año y pico sin saberse mucho de ella. Pues bien, tras especulaciones y la larga espera de escuchar nueva música de semejante artista, ha vuelto a lo grande; acaba de estrenar su nuevo single llamado "Hello", cuyo récord ha batido el récord de más visitas en 24h (en torno a 27 millones). 
Pronto su nuevo álbum "25" saldrá a la venta.



Premios Grammy 2015


  Aunque este año no se ha caracterizado con ningún acto muy significativo en el ámbito de la música, los premios Grammy son un acontecimiento mundial televisados a través del canal CBS Y TNT.

  Estos son conocidos como los premios musicales más importantes del mundo. Celebrados en Estados Unidos, los Grammy se entregan por categorías, que suman 105 en 30 géneros de música y se otorgan por votación.

  Para ser candidatos a la ceremonia, los artistas tienen que publicar sus obras antes del 1 de octubre, así que estos se apresuran a sacarlos justo antes de esta fecha para tener más opciones a ganar.

  El 7 de febrero de este año, se celebró la edición 57 de los premios. en el Staples Center, de Los Ángeles y concluyó con en triunfo del compositor británico Sam Smith por su disco "In the Lonly Hour". Con tan solo un disco, el artista consiguió superar a otros más veteranas como Beyoncé o Taylor Swift.



  Junto a este, Pharrell Williams también fue uno de los protagonista de la noche. Con la canción convertida himno de la felicidad más conocida como "Happy", se llevó el premio a la mejor interpretación individual.
 
  El premio de La Canción de año esta vez se la diputaron diferentes estilos. La balada de Sam Smith; "Shake It Of" de Taylor Swift; "Take me to Church"; "Chandelier" de Sia; y el pop de "All About That Bass" de Meghan Trainor. Una vez más el premio fue para Sam Smith.
 
  Sorpresas como el desfile de Madonna por la alfombra roja, la interpretación de "FourFiveSeconds" de Rihanna, Paul McCartney y Kanye West o el dueto de Lady Gaga y Tony Bennett cautivaron a los espectadores.
 
  La gala se caracterizó por la importante cantidad de números musicales. Destacaron los duetos de Ed Sheeran con Jeff Lynne y el de Annie Lennox junto a Hozier y por supuesto el retorno de AC/DC.
 
 John Legend cerró los premios interpretando "Glory" de la película "Selma"
 
 
 
 
 
                                                                                           Miriam Pascal Irisarri




LA MÚSICA, ARTE MUY IMPORTANTE EN EL 2015

Como todos sabemos, la música es un arte que, con el paso del tiempo, va tomando más importancia.
Es cierto eso de que para gustos, los colores; y de que cada uno tenemos nuestra propia forma de sentir la música. Pero el 2015 está llegando a su fin y cada año se suelen hacer votaciones para saber cuáles han sido las canciones o artistas predominantes. Los 40 principales es una de las cadenas de emisoras de radio más importantes de España, cuyas listas son muy conocidas. Varias veces al año conceden al público la oportunidad de votar por su canción favorita del momento. Es gracias a la última lista de esta cadena, entre otras, por lo que hemos podido saber cuáles han sido las canciones predominantes en la primera mitad del 2015. En primera posición se encuentra Uptown Funk, de Bruno Mars, la cual ha obtenido el 27.38 % de los votos. A ésta le siguen Lean On, de Major Lazer & DJ Snake ft. MØ; y Love me like you do, de Ellie Goulding, con 14.97% y 12.97% respectivamente. Con esto podemos comprobar que, en lo que al mundo musical se refiere, la lengua inglesa es la más escuchada a pesar de que la lista de Los 40 principales se realiza únicamente en España.



 


Esta lista es muy fiable, aunque nunca está de más echarle un vistazo a las votaciones de otras cadenas. Porque, tanto en España como en otros países, los gustos son muy diversos y se escucha un tipo de música u otro dependiendo de la situación en la que nos encontremos. Yo, personalmente, me quedo con el concepto general de música, la cual me parece imprescindible en la vida de una persona.



Mejor espectáculo musical del 2015

El 2015 está llegando a su fin y, como cada año, hay que poner en una balanza tanto las cosas buenas que han sucedido, como las malas.

Haciendo hincapié en la música, que es el tema de este blog, uno de los mejores momentos del 2015 ha sido el Concierto 25 años de Cadena Dial, ganador del Premio Ondas al mejor espectáculo musical del año. 

Este premio se le ha otorgado, según la página oficial de los Ondas: "Por el carácter único del evento. En el que se ha valorado también la comunión creada con los asistentes y la atmósfera en torno a un gran homenaje a la música en español, seña de identidad de Cadena Dial. El jurado ha querido, además, resaltar la labor de producción y dirección artística del evento, personificado en la figura de Carlos Narea".



El concierto, celebrado el 3 de septiembre en el Barclaycard Center de Madrid, reunió a 32 artistas del pop español sobre el escenario. En el evento, que se celebraban los 25 años de Cadena Dial en la radio española, los artistas invitados cantaron en directo sus temas más conocidos ante 15.000 asistentes. Todos estuvieron acompañados por la misma banda de música, también en directo. Algunos de los más aclamados fueron Alejandro Sanz, Melendi, Malú o Pablo Alborán, entre otros. El 25 aniversario también fue seguido por más de un millón de personas en la televisión y en Internet.



Esta no fue una gala únicamente para la diversión, sino que también fue solidaria. Por eso, parte de la recaudación de la taquilla irá destinada a la Fundación Voces, que lucha frente a la exclusión social.

Este gran evento, como así ha sido reconocido, terminó con todos los cantantes sobre el escenario haciendo una actuación conjunta. 


lunes, 26 de octubre de 2015

TOP 5 CANTANTES O GRUPOS MÁS SEGUIDOS EN TWITTER

1) KATY PERRY:


  • 76,5 millones de seguidores. 
  • Cantante solista.
  • Activa desde el 2001
  • Pop, Rock, Dance







2) LADY GAGA:

  • 51,8 millones de seguidores.
  • Cantante solista.
  • Activa desde 2001.
  • Pop Rock, Electrónica, Dance.









3) TAYLOR SWIFT:
  • 44,8 millones de seguidores.
  • Cantante solista.
  • Activa desde 2004
  • Country Pop, Pop Rock.








4) JUSTIN TIMBERLAKE:
  • 49,4 millones de seguidores.
  • Cantante solista.
  • Activo desde 1992.
  • Pop, Dance, R&B.






5) RIHANNA:
  • 52 millones de seguidores.
  • Cantante solista.
  • Activa desde 2005.
  • Pop, R&B, Dance

jueves, 22 de octubre de 2015

Impacto de las redes sociales en la música


   A día de hoy, las redes sociales hacen que nos mantengamos continuamente conectados a todo lo que ocurre a nuestro alrededor. Este hecho ha influido directamente en la industria musical haciendo cambios tanto buenos como malos en ella. Unas décadas atrás, las ganancias de esta industria se basaban prácticamente en el dinero obtenido en la venta de discos y en los conciertos. De esa manera, tanto las discográficas como los artistas ganaban dinero. Ahora, eso ha cambiado debido a las nuevas tecnologías y medios digitales.



   Como ya mencioné en un anterior post, las redes sociales son una gran oportunidad para todo tipo de usuarios. Por una parte son una buena catapulta para los pequeños artistas para darse a conocer compartiendo sus vídeos musicales. Por otra, la mayoría de sus artistas lanzan sus nuevos videoclips o canciones de manera gratuita y además comparten cualquier tipo de novedad en sus cuentas personales para mantener a sus fans al tanto de toda noticia. Gracias a eso, los fans de todos los géneros han creado mediante estas redes sus propias comunidades para habar sobre los grupos.

  Se ha facilitado las comunicaciones entre los artistas y sus seguidores, esto es un paso esencial para fortalecer las relaciones entre los artistas y sus fans.

  Al atraer nuevas audiencias, se ha visto una oportunidad en el aumento del patrocinio. Los artistas han aprovechado el presupuesto para el marketing de grandes marcas y dejar que estas expongan su imagen hacia nuevas audiencias.

  Personalmente, creo que aunque muchas redes sociales como Twitter, Facebook o Instragram son esenciales para el patrocinio de los músicos hoy en día, Youtube ha cogido la delantera.

  La música genera el 38.4% del tráfico en Youtube. Cinco de los diez vídeos más vistos en Youtube en 2013 eran musicales y de los 20 canales más vistos lo eran 10. El canal musical VEVO posiciona el primer puestos de canales más vistos, con más de 4.000 millones de reproducciones mensuales. Además, se espera que en 2016 los ingresos superen los 11.600 millones de dolares.

  Las páginas web de descarga han sustituido la venta tradicional y los comportamientos de los consumidores de esta industria se han vuelto muy importantes para identificar el éxito que tendrán los artistas. 






                                                                                                                            Miriam Pascal Irisarri



miércoles, 21 de octubre de 2015

La música en las redes sociales

En los últimos 10 años la industria musical ha experimentado un gran cambio. Antes, para que un artista fuese reconocido y tuviera éxito, debía estar respaldado por un sello discográfico. Sin embargo, hoy en día cualquier persona se puede dar a conocer por sus propios medios a través de Internet. Por eso, una buena forma de estar informado acerca de toda la actualidad musical (cantantes, discos, conciertos) es a través de las redes sociales.

En primer lugar cabe destacar YouTube, donde los usuarios pueden subir y compartir vídeos. Este sitio web es uno de los más utilizados ya que en él puedes encontrar todas las canciones de la discografía de los cantantes más famosos o descubrir a nuevos artistas que suben, sobre todo, versiones de canciones conocidas.

Una de las redes sociales más importantes es Twitter ya que permite que los artistas estén en contacto con sus seguidores e incluso puedan mantener conversaciones con ellos. Gracias a esta red y a través de sus cuentas, los cantantes mantienen informados a sus seguidores y les ofrecen tanto novedades profesionales como personales.

También Facebook, aunque de manera más formal, cumple esas funciones.

En líneas generales estas tres son las más utilizadas. Pero también las hay más específicas sobre el tema que estamos tratando. Algunas de ellas son:

Myspace en sus inicios era la red social de los cantantes emergentes, es decir, se dedicó especialmente a dar a conocer a nuevos artistas. Ahora también se puede conectar con tus artistas favoritos y compartir música con los demás usuarios.




InternetDJ es una red social creada para DJs, en la cual nuevos artistas de la música electrónica suben sus propios temas. Los usuarios pueden escucharlos, indicar los que les han gustado y comentarlos.




Y, por último, ReverbNation, una red social creada en 2006. Es un espacio donde se conectan artistas, promotores musicales, sellos discográficos, festivales,.. todos ellos implicados en la búsqueda y el lanzamiento de nuevos músicos. Aquí los usuarios pueden descubrir toda la música que se publique, conocer las nuevas tendencias, seguir a sus artistas preferidos y compartir su música.




LA MÚSICA ESTÁ PARA EXPRESARLA, PARA COMPARTIRLA

Yo siempre digo que la música está para compartirla. No es solo sonido, no son solo palabras. La música recoge historias, sentimientos, sensaciones, recuerdos… cosas que queremos expresar e incluso compartir con los demás. Y qué mejor forma de compartir la música que a través de las redes sociales, una serie de plataformas en las que, según dice Wikipedia, los internautas intercambian información personal y contenidos multimedia de modo que crean una comunidad de amigos virtual e interactiva.
La audiencia se ha convertido en una parte muy importante de la música. Hay muy buena música que, al no ser comercial, vende menos que otro tipo de canciones menos potentes pero más comerciales. Se ha llegado a un punto en el que no importa mucho la canción o el artista, sino el número de personas que la escuchan, que la compran. Es aquí donde entra en juego el importante y fundamental papel de las redes sociales ya que, cuanto más compartida es una canción, más gente la escucha y, por lo tanto, más éxito tiene. Las redes sociales que más se utilizan para esto son Facebook y Twitter. Ellas te dan la posibilidad de compartir videoclips en posts que a la vez pueden ser compartidos por tus seguidores. Así, la cadena se va haciendo cada vez más larga y la canción va adquiriendo más éxito. La más compartida del pasado 2014 fue “Happy”, de Pharrel Williams.





No solo se utilizan las redes sociales para compartir canciones que nos gustan, sino para votar por nuestros artistas favoritos en concursos que organizan, sobre todo, programas de radio. Por ejemplo, el famoso programa de radio "Los 40 principales" tiene una lista de las canciones más reconocidas del momento, las cuales son elegidas clicando "me gusta". 
Además, muchos de los Premios musicales tienen la sección de "artista más comentado en la red" , "canción más compartida en la red" , "videoclip con más visitas" , etc. Esto ayuda en la interactividad de la gente con el inmenso mundo de Internet, el cual va creciendo más cada día.
 Gracias a las redes sociales, la opinión de la audiencia va tomando más y más importancia, lo cual es muy positivo. 

miércoles, 14 de octubre de 2015

El "Rey del Pop"


Dentro del gran número de cantantes que forman parte de nuestra historia, me gustaría destacar a Michael Jackson, una de las estrellas del pop por excelencia de las décadas de los 80 y los 90.

Michael Joseph Jackson nació el 29 de agosto de 1958 en Gary, Indiana. Fue un cantante, bailarín, compositor y productor estadounidense conocido a nivel mundial como el "Rey del Pop". Su música también incluyó géneros como R&B, dance o disco.

Era el séptimo hijo de Katherine Esther Scruse y Joseph Walter Jackson. A los 5 años cantó en público por primera vez, interpretando "Climb Ev'ry Mountain", del musical Sonrisas y Lágrimas y posteriormente comenzó su carrera en un grupo formado junto a sus hermanos, llamado los Jackson Five. Algunos de sus temas más exitosos fueron "I Want You Back" (1969) o "ABC" (1970).



El grupo formado junto a sus hermanos,The Jackson Five


En 1968 firmó con la discográfica Motown Records y en 1971 inició su carrera en solitario, aunque siguió perteneciendo a la agrupación. El primer álbum de estudio como solista fue Got to Be There. Ocho años más tarde, Quincy Jones le propuso producir su nuevo trabajo, Off The Wall, el cual supuso una  revolución en su carrera y el fin de los Jackson Five. En él Michael compuso cuatro temas. Uno de ellos fue el single "Don't Stop 'til You Get Enough", con el cual ganó su primer Grammy en la categoría de mejor interpretación de rhythm and blues.

Su sexto álbum de estudio, Thriller (1982), se convirtió en poco más de un año en el disco más vendido de todos los tiempos, con ventas de, aproximadamente, unas 65 millones de copias en todo el mundo. Incluía géneros similares a los de Off the Wall, además de la música post-disco, el R&B, el pop y el rock. Siete de las nueve canciones que lo conformaban, como "Billie Jean", "Beat it" o el dúo con Paul McCartney "The Girl is mine", fueron singles y todas ellas llegaron al top 10 en el Billboard Hot 100. Además, el álbum ganó un récord de ocho premios Grammy en la edición de 1984. Thriller estableció el estatus de Jackson como una de las estrellas del pop mundial.


Videoclip del single "Thriller"

Durante toda su carrera le otorgaron numerosos premios y honores: trece premios Grammy, veintiséis premios AMA, una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood (1984), el World Music Awards al artista pop más exitoso del milenio, el premio AMA al artista de la década y el premio Bambi al artista del milenio, entre otros. El artista vendió mundialmente alrededor de 400 millones de sus producciones musicales, lo que lo convierte en uno de los artistas más exitosos de todos los tiempos. También destacó por su labor solidaria, ayudando a multitud de causas benéficas a través de su fundación, sobre todo a aquellas relacionadas con la infancia.

Michael Jackson murió, por un paro cardiorrespiratorio, el 25 de junio de 2009 en Los Ángeles, California.

Boulevard de los sueños

  Tras sus comienzos en 1994 con el Disco Dookie, el álbum American Idiot catapultó a la fama a el grupo estadounidense de punk rock en  2004. Green Day fue formado en 1988 por los jóvenes Billie Joe Armastrong y Mike Dirnt.
 
 
 
 
   Billie Joe, el pequeño de seis hermanos, creció en una familia de clase media-baja de Rodeo, al suroeste de Estados Unidos. Su padre, músico de jazz y camionero de profesión, murió cuando él tenía apenas 10 años. Su madre, camarera y fanática del country, fue la que animó al pequeño a comenzar con la música regalándole una guitarra que a día de hoy sigue tocando.

  Mike Pritchard, el verdadero nombre de Mike Dirnt, fue dado en adopción por la adicción a la heroína de su madre. A los 15 años, tras la separación de sus padres adoptivos, alquiló una habitación en la casa de Billie Joe.

  Estos jóvenes promesas formaron sus primer grupo hacia 1987, The Sweet Children, antecedente del que sería Green Day. Tras eso, se formó el grupo con el fichaje de John Kiftmayer como batería, aunque un año más tarde decidió abandonar el grupo.
 
 
  Así, en 1989, Frank Edwin Wright o más conocido como  Tre Cool, fue el tercer y definitivo integrante del grupo.  Green Day se embarcó en una gira por clubes y parques de skate de Estados Unidos. En 1992 fue grabado su segundo álbum Kerplunk, lanzado mediante Lookout Records.  Decidieron hacer varias giras a bordo de una furgoneta conducida por el batería. Poco a poco la popularidad de la banda creció y dejaron Lookout Records por Reprise Records en 1993.

  Cinco semanas después, el trio volvió a los estudios de grabación para trabajar en su tercer álbum, Dookie. Llegó a las tiendas en abril de 1994 y en un par de meses vendió más de un millón de copias.

  Un año después Cool y Armstrong fueron padres, y Dirnt se casó. Su último álbum llego a las nueve millones de ventas. El siguiente disco, Imsomniac, no tuvo tanto éxito pero logró vender más de un millón de copias en Estados Unidos.

  Tras eso, decidieron tomarse un tiempo de descanso hasta la grabación de Nimrod, álbum que se puso a la venta en octubre de 1997. En este, introdujeron nuevos elementos como instrumentos de viento.
 
   Al comenzar el siglo grabaron  Warning (2000), la banda  dio un giro y se abstuvieron del sonido punk rock de sus comienzos e incorporaron elementos acústicos y estilos pop y folk.
 Su mayor éxito llegó en 2004 con American idiot. Entró en las listas de veintiséis países (numero uno en diez de ellos) y desde su lanzamiento ha vendido más de 15 000 000 copias en todo el mundo. Además,  obtuvieron un Grammy por la canción Boulevard of broken dreams.
 
 
 
  Cinco años después de su séptimo álbum, sacaron 21st Century Breakdown. Fue una crítica sobre la época en que vivimos, tratando de buscarle sentido a la manipulación egoísta de nuestros alrededor.
 
  Finalmente, durante el año 2012, publicaron una trilogía de discos llamados ¡Uno!, ¡Dos! y ¡Tré!
  "La calidad de las canciones que fuimos escribiendo era muy buena y entonces pensamos que un disco no era suficiente, que dos ya lo habían hecho otros, y que tres, era una aventura excitante porque era algo completamente nuevo", afirmó Dirnt.
 
Green Day, ha formado parte de la vida de muchos adolescentes. Supuso para muchos un golpe de energía y frescura. El punk era ser uno mismo y hacer lo que te diese la gana. Armstrong ha manifestado que para ellos su música supone mantener la vitalidad, cuanto más mayores se hacen quieren ver, vivir y experimentar más cosas, "El punk rock, por naturaleza, nos enseña todo eso, al menos el de mi generación", explica.
 
 
 
                                                                                                               Miriam Pascal Irisarri
 




jueves, 8 de octubre de 2015

Top 10 de Música en Youtube


  En los últimos años, Youtube ha tenido un gran impacto en la música. Por un lado porque nos ha permitido ver de modo totalmente gratuito todos los videoclips y nuevas canciones  de todos el mundo convirtiéndose en plataforma de promoción para sellos y artistas, y por otro por que ha permitido darse a conocer a pequeños artistas subiendo sus trabajos a esta red.



  La plataforma social SocialBlade nos muestra las estadísticas de la red.

  Por una parte, mencionaré los canales de Youtube con más repercusión en esta red:

1. Rihanna: Esta artista encabeza la lista con 7.269.563.356  de reproducciones y más de 17.594.468 suscriptores.

2. One Direction: La boy band británica ocupa el segundo lugar con 17.188.537 suscriptores y 4.720.072.433 reproducciones.

3. Taylor Swift: La cantautora y actriz estadounidense tiene 16.412.004 suscriptores y 6.534.876.961 reproducciones.

 4. Justin Bieber: El artista de Pop canadiense ocupa el cuarto puesto,  supera los 13 millones de suscriptores y 6.202 millones de reproducciones.

5. Spinnin' Records: Es un sello discográfico de origen holandés con 11 millones de suscriptores y 6.003 millones de reproducciones.

6. David Guetta:  El disc jockey de música electrónica posee más de 9 millones de suscriptores y 3.964 millones de reproducciones.

7. T-series: Esta empresa musical tiene 8 millones de suscriptores y más de 5.000 millones de reproducciones.

8. GMM GRAMMY : GMM Grammy es la sociedad matriz del entretenimiento, que posee mas de 5 millones de suscriptores y 5.053.869.803 reproducciones.

9. Calvin Harris : El disc jockey de música electrónica tiene mas de 5 millones de suscriptores y 2.511 millones de reproducciones.

10. Emimusic: La compañía discográfica cierra el top 10 con 4.240.172 suscriptores y 8.667.444.192 reproducciones.

Cabe destacar que la multi channel network VEVO posiciona 5 de los 10 canales de música más vistos en Youtube.

Ahora me gustaría mencionar algún canal sin tanta repercusión pero con muy buenas iniciativas musicales que intentan darse a conocer.

Versek son un grupo de música folk de Pamplona, formado hace aproximadamente un año,van sumando nuevos músicos a su equipo y utilizan esta plataforma social para enseñar sus trabajos.


Musicmeisters Estudios  es el nombre de un pequeño estudio de música formado por dos jóvenes que se dedican a grabar músicos o cantantes ofreciéndoles su ayuda y experiencia musical. En este canal nos muestran  sus trabajos.





                                                                                                                Miriam Pascal Irisarri



10 fuentes para conocer toda la actualidad musical


Para llevar a cabo este blog, es necesario elegir unas fuentes adecuadas de donde sacar la información. Mis 10 fuentes más utilizadas son las siguientes:

Diarios nacionales de importancia como el ABC y EL PAÍS donde podéis encontrar, en la sección de cultura, diversas noticias relacionadas con la música.

La web del diario de NOTICIAS DE NAVARRA y la de PAMPLONA ACTUAL nos ofrecen información acerca de los eventos que hay en Navarra, así como en Pamplona y su comarca.

Otro tipo de fuentes diferentes son las radios. En EUROPA FM y RADIO 3 (de RTVE) hay programas de actualidad musical que nos permiten estar bien informados.

Si queréis saber las novedades sobre grupos, discos y conciertos de todo tipo de géneros musicales, os recomiendo visitar estas páginas: MONDO SONOROACTUALIDAD MÚSICA y TODO INDIE.

Por último, las últimas noticias de algunos de los artistas más importantes a nivel mundial están en SONY MUSIC, la segunda de las tres grandes compañías discográficas que dominan el mercado mundial musical. 

jueves, 1 de octubre de 2015

Reunidos por un mismo fin




Como ya adelanté en mi anterior entrada en el blog, la música es muy importante en mi vida. Por eso, me gusta enterarme de las noticias relacionadas con ella que suceden alrededor del mundo. Una de las que más me ha llamado la atención últimamente es la siguiente: 

El pasado sábado 26 de septiembre se celebró el Festival Global Citizen, por cuarto año consecutivo. Unas 60 mil personas se dieron cita en el Central Park de Nueva York para asistir al concierto contra la pobreza y el hambre en el mundo. Aunque era gratuito, el público recibía las entradas después de haber realizado alguna acción que contribuyese al cambio social. 

Según dijo el organizador y director ejecutivo del proyecto The Global Poverty, Hugh Evans, "El festival Global Citizen sirve para canalizar el inquebrantable llamado a la acción de ciudadanos globales que quieren ver la igualdad, el cambio y la justicia alcanzar a aquellos que más lo necesitan"

Festival Global Citizen.




El concierto fue ofrecido por unos de los artistas más conocidos mundialmente: Beyoncé, Pearl Jam, Ed Sheeran y Coldplay, entre otros.

Además de cantantes, actores como Katie Holmes y Leonardo DiCaprio y políticos como el vicepresidente Joe Biden participaron en este evento para concienciar a la gente de que es importante apoyar las causas solidarias para acabar con la desigualdad en el mundo.

Otras de las sorpresas fueron las colaboraciones de la Primera Dama Michelle Obama y de la reina Rania de Jordania, que pidió a la comunidad internacional que se comprometa a ayudar a los refugiados Sirios. 



La política, Justine Greening.


Es muy importante concienciar al mundo de temas como la pobreza, el hambre o la falta de educación y sanidad. Una buena forma de hacerlo es creando este tipo de eventos en los que puedes aportar tu granito de arena en estas causas a la vez que disfrutas de la música. Además el hecho de que participen personajes públicos hace que tome un mayor impacto social y, al verlo, nos demos cuenta de que hay que ayudar de verdad a las personas que lo necesitan.

Una de las canciones más aclamadas del concierto fue la de Beyoncé junto a Pearl Jam.